תיאטרון

תיאטרון

Siah באזי
חץ קודם
החץ הבא
מחוון

תולדות האמנות הדרמטית באיראן

המושג האירופאי של התיאטרון הוצג באיראן רק בשנות העשרים; ולכן לא ניתן לדבר על מסורת פרסית בתחום, אך אופיינית לאיראן היא צורת ייצוג מיוחדת מאוד, התאיעה.
המילה ta'zieh, אשר התייחס במקור גילויי אבלות, הגיע הזמן כדי במיוחד שם ייצוג טרגי אופייני התיאטרון הפופרי הפופולרי, ta'zhh חאני (דרמה חיקוי).

הטעזיה, או הייצוג המקודש, פורחת בפרס בעידן השושלת המוסלמית השיעית (1502 - 1736), משורשים עתיקים בהרבה.

זה גם ידוע במערב מן 1787, כלומר, מאז אנגלי, ויליאם פרנקלין, ביקור שיראז, מתאר ייצוג של זה.

הטאזייה מתקדמת ומשגשגת תחת חסותם של מלכי קג'ר, ובמיוחד נאסר א-דין שאה (1848-96), והיא זוכה לתמיכה רבה ותמיכה פעילה על ידי הציבור הרחב.
אותו שאה בונה טקייה דוולט (כלומר, כפי שנראה בהמשך, כמה "שטחים תיאטרליים מיוחדים" של המדינה), שבהם ייצגו את התאיזה המורכבת והרשמית יותר. סוג זה של תיאטרון פולחני זוכה ליוקרה כה רבה, עד שאיראולוג אנגלי, סר לואיס פלי, כותב: "אם ההצלחה של מופע תיאטרלי תימדד לפי ההשפעות שהוא יוצר על האנשים שעבורם הוא מורכב או על הקהל שמולו הוא מיוצג, איש מעולם לא התגבר על הטרגדיה הידועה בעולם המוסלמי כעל חסן וחוסיין ". מערביים אחרים, אנגלים כגון אדוארד גיבונס, שחפת מאקולי ומתיו ארנולד וצרפתייה כמו ארתור גובינו וארנסט רנן, גם הם משבחים את הדרמה הדתית הפרסית.
מן הנוסעים הזרים 1808 מתחילים להשוות את ta'zieh עם "המסתורין" ואת "תשוקות" של ימי הביניים באירופה.

בשנות השלושים המוקדמות, בתקופת שלטונו של רזא שאה פאהלבי, נאסר הטעזיה על התכלית המוצהרת של "הימנעות ממעשים ברבריים של התרוממות רוח" והוקרת כבוד למדינה הסונית הטורקית.
עם זאת, הוא שורד בצורה חשאית בכפרים מרוחקים ביותר, resurfacing רק לאחר 1941.
הוא נשאר בתנאים שוליים עד תחילת שנות השישים, כאשר אינטלקטואלים כמו פרוויז סייד מתחילים להפוך אותו למוקד המחקר, מבקשים לבטל את ההודעה מייצגת כמה קטעים.
ייצוג מלא של טעיה מוצג לבסוף בפסטיבל שיראז לאמנויות ב- 1967; באותו פסטיבל, ב 1976, מקדם סמינר בינלאומי במהלכו מוחמד Bagher Ghaffari מארגנת 14 הופעות חינם של שבעה ta'zieh, בהם השתתפו 100.000 הצופים.

שלושה ייצוגים רחבי היקף של תעייה מאורגנים לציון יום השנה הראשון למוות של האימאם ח'מיני, שהתרחש ב- 1989, במאוזוליאום שלו, בטאקיה ובתיאטרון א-שאהר (תיאטרון העיר).
התזה עדיין מיוצגת באיראן, במיוחד באזורים המרכזיים של המדינה (היא אינה חלק ממסורות המזרח והמערב).
נושא תמידי ואופייני של התזה הוא העלאת השלבים הדרמטיים ביותר של החיים, והטרגדיה של מות הקדושים, של כל האימאם של השיעה (מלבד ה -12, עדיין "בהסתר"), ובמיוחד של האימאם הקדוש חוסיין, שנהרג עם חסידיו וקרוביו ב קרבאללה בחודש Moharram של השנה XNXX של הגירה (61 לספירה) מצבא הח'ליף Yazid.
המחזות מתארים לעתים קרובות את המסע של האימאם ואנשיו ממדינה עד מסופוטמיה, קרבותיה והקדוש מעונה.
יש גם דרמות על הנביא מוחמד ועל משפחתו ועל דמויות קדושות אחרות, סיפורים מן הקוראן והתנ"ך.
אבל הדמות החשובה ביותר היא האימאם חוסיין, שמגלם את התמימות, והוא האינטרקטור של המאמינים.
טוהר, מותו הבלתי מוצדק, כניעתו לגורל גורמת לו להיות ראוי לאהבה ולהערצה.
הוא גם (כמו ישו) intercessor עבור האנושות ביום הדין; הוא מקריב את עצמו על גאולת המוסלמים.
הטעיה המספרת סיפורים פרט לקידוש השם של האימאם חוסיין מיוצגת בתקופות אחרות של השנה, פרט לחודש מוהרם.
מומחים איראנים בתחום סבורים כי הסצנוגרפיה והמנהגים של התזה מתייחסים בעיקר לסיפורי המיתולוגיה האיראנית, ובמיוחד לנרטיבים ולתיאורים של השנחמה ("ספר המלכים") של המשורר הפרסי הגדול פרדובסקי.

התסריטים כתובים תמיד בפרסית ובפסוק, בעיקר על ידי סופרים אנונימיים.
כדי לערב את הציבור ביתר עוז, המחברים לא רק מרשים לעצמם לשנות עובדות היסטוריות, אלא גם לשנות את הדמויות של הגיבורים. לדוגמה, הקדוש חוסיין מתואר בקביעות כאדם שמקבל את גורלו בכאב: בוכה, הוא מכריז על חפותו ומעורר את זעקת הציבור, אשר בהופעה הטקסית הזאת, מתלונן על הפגמים שלו ועל התנאים שלו של דיכוי. הדמויות של "המדוכאים" וה"שהיד "הם הדמויות החוזרות ונשנות ביותר, ומסוגלות יותר לעורר רגשות של חמלה והשתתפות רגשית בקרב הצופים. בשני סוגים של אנשים מוצגים: דתיים ונכבדים, שהם חלק ממשפחתו של עלי הקדוש, האימאם הראשון של השיעים, ונקראים "אנביה" או "מובאפה חאן"; ואת האויבים הרשעים שלהם, המכונה "אשיה" או "Mokhalef Khan" השחקנים (נקרא יותר כראוי "הקוראים"), אשר מתחזים הקדושים וחסידיהם לובשים ירוק או לבן לשיר או לדקלם את הפסוקים, מלווה מוסיקה; אלה האחרונים, שלובשים בגדים אדומים, פשוט אומרים אותם בגסות.
באופן כללי, אלה לא שחקנים מקצועיים, אלא אנשים שעובדים בכל המגזרים החברתיים ופועלים רק על מקרים קדושים.
כמה מסכות משמשים גם, במיוחד זה של השטן.
ב'תעזה 'ניתן לצפות בנוכחות משותפת של מודולים תיאטרליים שונים מאוד, המשולבים במסגרת מורכבת ומורכבות קיצונית.
זה יכול לקרות, קודם כל, שהשחקן שמגלם את רוצח הקדוש הקדוש, פתאום - בזמן שהוא עדיין נגרר על ידי זעם רצחני - פונה אל הצופים בוכים, צועק להם את הכאב שלהם על הפשע שבוצע למעשה על ידי האמת רוצח בעבר, וגינוי עוול.
במקביל תפקידו של המספר מוחזק בדרך כלל לא על ידי שחקן אלא על ידי מעריך של כמה עמותה מקומית או תאגיד

נתח